english version: https://fidull.hu/daniel-meister-interview/
Daniel Meister neve egyre gyakrabban bukkan fel a nemzetközi minimal- és microhouse színtérben – kifinomult hangzásvilága, letisztult editjei és folyamatosan érkező kiadványai révén mára megkerülhetetlen szereplője lett a műfajnak. Pécsről indult, de zenéit már világszerte játsszák, és egyre több külföldi fellépés igazolja tehetségét.
A Fidull podcast negyvenedik epizódja és a következő Fidull esemény kapcsán beszélgettünk vele produceri útkeresésről, mesterséges intelligenciáról, a YouTube-tutorial generáció hatásairól, valamint a hazai szcéna kihívásairól és lehetőségeiről.
Az interjút Robert Dobak készítette.
Facebook esemény: ITT. 🙂
Mi az ősélményed az elektronikus zenével?
Az úgy volt, hogy: egy szórakozóhelyen betévedtem a house terembe, hallottam valami furcsa zenét, ami a Julian Jeweil – Air Conditionné volt. Pont a kiállás szólt, emlékszem, meg is kérdeztem a DJ-t, hogy ez meg mi. 😀 Sokkal jobb volt a hangrendszer a kis teremben, és ott volt az első olyan érzésem, hogy nem csak hallom, hanem érzem is a zenét. Kérdeztem magamtól, hogy eddig hol voltam? 😀 Röviden ennyi a kis sztori, de ott változott meg minden! Ott döntöttem el, hogy én is “DJ” akarok lenni.
Elég sajátos, messziről felismerhető minimal/microhouse hangzásvilágot alakítottál ki magadnak az évek során. Honnan jön ez a vibe? Hogyan írnád le a saját stílusodat, és mi inspirál a legjobban, amikor új tracket írsz?
Ez már nagyon régóta bennem volt, “amikor még house-os” sztoriban voltam, akkor is ide húzott a szívem… Nagyon szeretem a rominimált is, de a dallamos szintis cuccokat is, és sokat kísérletezve jött ez, ami most van! Amikor kérdezik, hogy hova sorolom ezt a stílust, akkor azt szoktam mondani, hogy progresszív minimal-szerű 🙂
Inspirációk legtöbbször jó bulik után jönnek, de sokszor csak sima zenehallgatás közben is megihlet egy dallam vagy akár egy vokál. Egy jó ideje magamnak írom a zenéket, és azt veszem észre, hogy azóta működnek igazán. Régebben olyan zenéket próbáltam írni, amivel meg akartam felelni másoknak…
Már bő egy évtizede aktívan alakítod a magyar elektronikus zenei szcénát ezen a minimal/microhouse vonalon. Hogy látod most itthon a helyzetet ebben a műfajban? Miben erős a hazai színtér, és min kellene esetleg még javítani?
Nehéz kérdés, ugye én vidéki undergroundban tolom. 😀 Itt sajnos elég gyenge a felhozatal bulikban… Pesten viszont sokkal jobb a helyzet (innen nézve), több a lehetőség, több a brand, több a jó artist! Jelenleg nem éppen a legjobbját éli a szórakoztatóipar, de bízunk a jövőben. 🙂
Az utóbbi években bejártad Európát: te voltál az első magyar DJ, aki felléphetett az Untold fesztivál Time Stage-én, és játszottál olyan ikonikus klubokban is, mint a berlini Sisyphos. Milyen tapasztalatokat szereztél a külföldi fellépéseid során? Van esetleg emlékezetes sztorid vagy tanulságos élményed valamelyik nemzetközi buliról?
Szinte mindegyik emlékezetes szerencsére, kiemelni hirtelen nem tudok egyet sem! Többségben voltak a jó események, talán a svájci bulik a kedvenceim, de ha már említetted a Sisyt, akkor azt mondanám az egyik legjobbnak. Na jó, meg az orosz bulijaim sem mindennapi események voltak – nagyon kedves, zeneszerető közegekkel.
Tanulságos élmények nekem azok, hogy 90%-ban a vendégek úgy állnak egy artisthoz, hogy azért mennek bulizni, hogy azt hallgassák, éljék meg, amit ő nyújt…
Nincsenek zenekérések stb. Igazából szerettem az eddigi összes külföldi trippet, mert ezek szerintem olyan élmények, amiket pénzért nem lehet megvenni.
2008 óta DJ-zel, 2012 körül pedig már saját zenéket is gyártottál – gyakorlatilag DJ-ből lettél producer. Szerinted mennyire mosódott össze manapság a DJ és a producer szerepe az elektronikus zenében? Te inkább egyiknek vagy másiknak tartod magad, és ez hogyan változott az évek alatt? Illetve ma már sokszor nem elég “csak” zenét írni vagy lemezjátszók mögé állni – itthon szinte elvárás, hogy a producer egyben szervező, közösségépítő és social médiában is aktív legyen. Te hogy látod ezt a sokoldalúságot: nyomásként vagy lehetőségként éled meg?
Ma szerintem elengedhetetlen a zeneírás, hiszen DJ-zni már bárki megtanulhat nagyon könnyen a kiforrott technika miatt – nyilván a keverésre értem, nem épp a jó szelekcióra pl.
Most már inkább producernek tartom magam, mint DJ-nek… Az elején inkább mondtam volna magam DJ-nek, nyilván, mert nem voltak zenéim. 😀
A zeneírás és a DJ-zés már az életem részévé vált, ha nem lenne egy bulim sem, akkor is írnék zenét.
Nekem – nem is tudom, hogyan fogalmazzak, nem akarok nagyképű lenni – de olyasmi érzés lehet, mint egy költőnek verset írni, vagy egy festőnek festeni. “Szívből” jön. 🙂
A másik kérdésre a válasz: hát ez a social médiázás és a szervezés nem az én világom. Ez a része nyomaszt egy kicsit. Jobb lenne, ha nem múlna azon egy DJ érvényesülése, hogy hány like-ot kap egy Instapostra… De sajnos ilyen világ van (közhely). 😀
Rengeteg fiatal producer YouTube-os tutorial videókon keresztül tanulja ma a zenekészítést. Te anno használtál ilyeneket, vagy inkább más úton sajátítottad el a szakma trükkjeit? Szerinted a YouTube tutorial-kultúra hogyan befolyásolta a minimal/deep tech stílus fejlődését az elmúlt években?
Szerintem ez egy nagyon jó dolog. Anno én autodidakta módon álltam neki a dolognak, viszont egy bizonyos szintig jutottam el. Utána jöttek a YT-videók, egyéb tutorialok! Ezeket a mai napig használom, ha szeretnék valami újat tanulni, vagy ha valamit nem értek – hasznosnak tartom. 🙂
Egyre erősebb mostanában az úgynevezett “editkultúra” és a Bandcampen való megjelenés. Neked is volt egy hatalmasat futó Moloko – Sing It Back editeted 2020-ban, ami rengeteget pörgött világszerte. Most például az Anotr – Relax My Eyes edit körül hatalmas a hype, amit Dubfire is sűrűn játszik, és úgy tűnik, hogy az edit mint forma újra előtérbe került. Mit gondolsz erről az editkultúráról és a Bandcamp-jelenségről? Te szeretsz így, közvetlenül megjelentetni trackeket, vagy jobban preferálod a klasszikus kiadós megjelenéseket?
Az editek nekem talán egy kisebb marketingfogás, nagyobb rétegeket lehet vele elérni – azt tapasztaltam –, kicsit populárisabb zenéket felhasználva. Nehéz kérdés a kiadás. Régebben mindig nagy vágyam volt, hogy a legnagyobb kiadók gondozásába zenét juttassak el, de ma már nem görcsölök ezen. Volt sok negatív tapasztalat – pl. toplistás zenékből egy forintot sem láttunk stb. Nem azért mondom, mert a pénz motivál, de tisztában vagyok vele, hogy nem egy zenémmel sok pénzt kerestek a kiadók, és ez elég gáz, hogy az artist ebből semmit nem lát.
De nálam ez már a múlt, szerencsére. Olyan köztes úton vagyok ezzel a kérdéssel: adok labelnek is zenét, meg a saját kiadásokat is preferálom.
Beavatnál kicsit a stúdiómunkádba? Hogyan néz ki nálad egy track születése a kezdeti ötlettől a kész zenéig? Van valami sajátos workflow-trükköd vagy kedvenc eszközöd, amivel garantáltan beindítod a kreativitásodat a stúdióban?
Az első nálam mindig egy main téma megírása – akár jammelésből, akár samplingezésből!
Ha megvan egy jó dallamtéma, akkor utána jönnek a dobok és a basszus, aztán perces FX-ek és ismét szintik. Ha editről van szó, akkor mindent az acapellára építek…
Kedvenc VST-k: például a Tantra és rengeteg Max for Live-os cucc – rezonátorok, szekvencerek stb.
Szintikből Arturiát és U-he cuccokat használok, de az Omnisphere a jövőbeli tervem. 🙂
Manapság a csapból is a mesterséges intelligencia folyik. Szerinted az AI tényleg forradalmasíthatja a zeneírást a minimal/deep tech műfajban? Kipróbáltál már valamilyen AI-eszközt producerkedéshez, vagy egyelőre inkább meghagyod ezt a hype-ot másoknak?
Szerintem nem fogja tudni megvalósítani az ötleteim. 😀 Vocal leválasztására pl. használom, de másra egyelőre nem – maradi vagyok. 😀
Végül, mi a véleményed a rominimal/microhouse stílus aktuális állapotáról? Szerinted most van a csúcson ez a hangzás, vagy már kezd átalakulni, esetleg új irányt venni? Merre tart a műfaj a következő években, te hogy látod?
Hmm, nehéz kérdés. Azt látom, hogy mérvadó artistok mennek a house irányába inkább, de szerintem ez csak a business… De ebben nem tudok állást foglalni, hogy mi a helyzet vele. Minden változik folyamatosan, szóval szerintem itt is lesznek mély- és csúcspontok mindig.
Köszönjük szépen a válaszokat.
https://www.facebook.com/danielmeistermusic
https://soundcloud.com/danielmeistermusic
https://www.instagram.com/daniel_meister
https://djdanielmeister.bandcamp.com/
https://www.beatport.com/artist/daniel-meister/313335
